miércoles, 15 de julio de 2009

Puede que sea yo...


En el lugar donde habitamos, en las orillas del atardecer infinito, en el vertiginoso espacio de la nada, un lugar que es impenetrable a la mirada del dolor, en cuyos márgenes retumban continuamente los deseos, salpicados por la magnificencia incesante de la satisfacción.

Obsevad nuestro hogar, morada de los amantes donde vagan las voces encontradas de ardientes fantasías. Susurran mensajes de profundo desahogo. Y permanecemos ocultando secretos de desbordada pasión.

Porque la felicidad en los sueños no es algo preparado, pero sí en nuestras fantasías, podemos imaginar un deseo y transformarlo, dándole movimientos sedosos hasta hacerlos fluir en una utópica realidad, en mi ralidad, en la tuya, en la de él....
Y así decimos, y ¿por qué no? puede que sea yo...

domingo, 19 de abril de 2009

El albergue de los sueños

































Un paisaje envidiable, aire puro, flores, plantas y un olor a vida fresca.
Y en medio de la calma, allí está entre sol y sombras, un lugar deshabitado, donde la imaginación recorre los pasillos melancólicos, del albergue de los sueños.
Lleno de objetos, vacio de individuos, lleno de evocaciones, vacio de calor.
Como si una marea de un feroz viento hubiese arrastrado los deseos de las personas y solo hubiera dejado las almas flotantes, como si hubiesen volado los cuerpos presentes y quedado sólo sus pertenencias, así se reflejan las visiones del albergue.
Y es que las aulas vacías, las desordenadas camas, los pequeños zapatitos de bebes... todo hace que evoquemos que en el albergue abandonado, se marcharon las personas pero se quedaron los desamparados sueños.

domingo, 22 de febrero de 2009

Tardes de paseo

Nikon FE10 - papel RC ilford perla - pelicula b/n agfapan 25 iso


¿Qué sensación nos emana desde dentro para que cada persona haga un tipo de fotografías diferentes a otros?

El mío no es otro que las ganas de detener el tiempo en cada imagen, de plasmar, tal vez, la magia de las fotografías del pasado, en impresiones de hoy, pero con aires del ayer.
Con estas ganas intento convertir los rostros de las personas en semblantes del pasado, que al mirarlas, veamos una imagen atemporal, a la cual no se le puede poner una fecha acertada.
La fotografía de muestra que he escogido, sería una de ellas. Pertenece a mi época en la que me obcecaba por los retratos posados "desprevenidos".
La imagen está escaneada a partir de una fotografía de prueba a 9x13, con papel de contraste 3 y la película con la que se hizo era una agfapan 25.
Tal vez por eso no se descubre el detalle, los grises y la sutileza que esta imagen tiene ya en la copia final, que se realizó de la fotografía, la cual se hizo a un tamaño 30x40, en papel sterling varitado, nada que ver con el resultado de la prueba que se muestra aquí.
Pero como se suele decir, para muestra un botón, asi que podemos hacernos una cierta idea de lo que intentaba transmitir con la fotografía, o al mennos eso espero...

Retratos con magia


En 1815 nace Julia Margaret Cameron, fotógrafa de retratos por excelencia.
Empezó su carrera fotográfica a los 48 años de edad, cuando su hija le regala una cámara de fotos.
Su técnica está basada principalmente en la falta de nitidez en las imágenes, un cierto desenfoque intencionado que se convierte en su sello artístico.

Trabajó sus fotografías hasta conseguir la perfección que ella quería, repitiendo una y otra vez las copias hasta que éstas le satisfacieran.

Para mi, sin duda, Julia Margaret Cameron es un icono en la fotografía de retrato, refleja en sus trabajos delicadeza y consigue darte la sensación de que el tiempo se para al mirarlos.
Retratos mágicos de una fotógrafa mágica también.

sábado, 21 de febrero de 2009

Composición

nikon d70 - 18mm - f7,1 - 1/2000s - 3200 iso



nikon d70 - 18mm - f3,5 - 1/40s - 1600 iso


nikon d70 - 70mm - f7,1 - 1/8s - 500 iso


nikon d70 - 70mm - f7,1 - 1/1600s - iso 320


nikon d70 - 18mm - f4,5 - 1/20s - iso 1600


nikon d70 - 34mm - f4 - 1/60s - iso 1250


nikon d70 - 34mm - f4 - 1/250s - iso 320


nikon d70 - 70mm - f7,1 - 1/250s - iso 1600

nikon d70 - 50mm - f4,5 - 1/250s - iso 1600


nikon d70 - 29mm - f5,6 - 1/15s - iso 1600



Composición: es el orden que le podemos dar a los distintos elementos visuales que conforman una imagen fotográfica, con el fin de dar a entender de la forma más clara posible la idea que queremos comunicar.
Hay muchos tipos de composición, lineal, de puntos, simétrica... todas ellas pretenden crear la consonancia adecuada par poder determinar a una imagen como armónicamente bien hecha.

Aunque también es verdad que a veces las mejores fotografías de la historia, no se rigen por ninguna ley de composición, y sin embargo, esa misma discordia hace que dichas imágenes las consideremos como especiales.

Artistas aparte, nuestro cuarto trabajo en la escuela es precisamente esto, composición, de lineas, de puntos, simetría, punto de fuga, paleta restringida de color y de reencuadre.
Y esto es lo que salió. Reconozco que mis intenciones fueron no solo hacer fotos con una buena composición, si no también que removieran algo por dentro a la persona que las viera.
Pero también creo, que no lo he conseguido, al menos no en la totalidad del trabajo, pero en fin, como se suele decir, tropezando se aprende.


El viaje a la escuela

Nikon D-70 - 55mm - f4,5 - 1/13s - iso 400


Nikon D-70 - 65mm - f4,5 - 0,4s - iso 400

Nikon D-70 - 22mm - f3,8 - 1/4s - iso 800


Nikon D-70 - 22mm - f4 - 1/20s - iso 800


Nikon D-70 - 70mm - f4,5 - 1/20s - iso 800


Nikon D-70 - 24mm - f4 - 1/25s - iso 800

Nikon D-70 - 34mm - f4,2 - 1/20s - iso 800


Nikon D-70 - 27mm - f3,8 - 1/6s - iso 800


Nikon D-70 - 70mm - f8 - 1/50s - iso 800


Nikon D-70 - 24mm - f4,5 - 1/30s - iso 800


Nikon D-70 - 18mm - f4,5 - 1/30s - iso 800


Nikon D-70 - 18mm - f4,5 - 1/50s - iso 800


nikon D-70 - 40mm - f7,1 - 1/125s - iso 800

nikon D-70 - 46mm - f7,1 - 1/20s - iso 800

El viaje a la escuela, este es el tercer trabajo que nos pidió el profesor para hacer. Reconozco que al principio no sabía que es lo que haría y si sacaría alguna conclusión de todo esto. Pero la verdad es que al ponerme a hacerlas, las fotografías salían solas y me hubiese pegado horas haciéndolas.

La idea del trabajo consistía en hacer un informe fotográfico desde que nos levantamos de la cama por la mañana, hasta que llegamos a la escuela, con su viaje en metro, taxi o autobús incluido.

Las imágenes que incluí en el trabajo creo que resumen bastante bien todo lo que hago por la mañana. Mi cepillo de dientes, ya que nada mas levantarme lo primero que hago es cepillármelos, mis pies, porque siempre me siento en la cama un momento, mirando hacia abajo y pensando que me pongo, mi armario, por lo mismo... Por supuesto también mi plancha de pelo, ya que todos los días me lo plancho; a esta imagen intenté darle un aire "futurista", una perspectiva del utensilio diferente, haciendo que apenas sea reconocible como tal en un principio.
El desayuno, con sus tostadas y la salida de casa. Las escaleras y el pasillo de mi casa es algo que siempre que salgo de casa me fijo. El edificio está constituido de pasillos un tanto angostos, con una luz y un color un tanto especial, por eso era inevitable el incluir a mi trabajo una imagen de esta parte de mi mañana.

Ya saliendo a la calle todos los días me encuentro con una señora pidiendo en una esquina, también es algo en lo que me fijo siempre; finalmente mi viaje en metro y en la puerta de la escuela antes de entrar, constituyen el final de mi viaje.
El resultado del trabajo podría decir que fue satisfactorio, aunque reconozco que me faltó más imágenes de gente, porque como bien comentó el profesor, todos nos encontramos con gente por la mañana.

Es curioso porque con este trabajo te das cuenta que hay muchas imágenes, situaciones cotidianas, que no le prestamos atención y sin embargo forman parte de nuestro día a día. Gracias a este trabajo creo que todos hemos aprendido a conocernos un poco más, a analizar a fondo lo que todas las mañanas hacemos de manera autómata y no le damos importancia, y que, sin embargo son parte de nuestra vida.

lunes, 16 de febrero de 2009

Femme Fatale

Nikon D70 - 27 mm - f5 - 1/8s - iso 400


Este es uno de otro de los trabajos que nos pidió nuestro profesor hacer.
Se trataba de fotografiar a una persona, ya fuera una misma o a otra, en diferentes fotogramas y en mismo escenario, de modo que el trabajo final consistiese en unirloas a todos, y formar una sola imagen a traves de photoshop.

Entonces me surgió una idea en la cabeza, la creación de una diva, rodeada de más mujeres, las cuales mostraran glamour, pero con cierta envidia hacia la diva.

Dicha mujer la situé tumbada en el centro de la mesa, para reiterar más su poder.

Las fotos decidí hacermelas a mi misma, porque yo era la primera que sabía realmente las caras y poses que quería que tuvieran cada una de las mujeres.

Ahora hay un nuevo reto, saber trasmitir como fotógrafa a un/a modelo/a, lo que yo quiero mostrar ante la cámara.

martes, 20 de enero de 2009

Archimboldo

   Una de las virtudes del fotógrafo es la capacidad de tener imaginación. Para trabajar la imaginación, y, aun mismo tiempo ir aprendiendo a utilizar las herramientas de photo shop, nuestro profesor nos propuso hacer un montaje, a base de diversas imágenes, que uniéndolas formaran una imagen propia. Una cara, un animal, un pastel, un robot... lo que fuera.
   Reconozco que cuando empecé a hacer mi mister potato personal, no sabía muy bien cual iba a ser el resusltado, mi intención fue el de hacer un rostro de persona o algo similar, y, lo único que tenía claro era que queria formarlo con mariposas, flores...
   Asi que a medida que iba creando mi potato, vi que empezaba a parecerse a un gatito, y, finalmente en eso lo transformé.
   Y esque, el subconsciente me puede!!